A El País podem llegir com l’accés a Internet d’Espanya és igual que el de Lituania. Segons les darreres dades publicades per Eurostat, l’Oficina d’Estadística de les Comunitats Europees, a Espanya encara li queda molt per a fer pel que fa a l’accés a Internet.
Author Archive for Anna Roigé
Aquests dies podiem llegir a El País com gràcies a les noves tecnologies hi ha grups de música que ensagen a traves de la xarxa, els seus membres es troben en punts diferents del continent. La xarxa manté units aquests grups tot i la distància que els separa.
Són grups que han volgut aprofitar les noves tecnologies per a aconseguir els seu somni tot i la distància. A l’article veiem un grup, The Monomes format per 4 membres i un d’ells es troba als EUA, l’altre a Madrid, un altre a Barcelona i el darrer d’ells a Manchester. Ells ensagen cada dia a través de videoconferència.
Però ells no són els únics que treballen a distància. Hi ha altres grups com Animal Collective, The Raveonettes, Gnarls Barkley, The Postal Service…
Molts d’ells no tenen clar que aquesta fórmula sigui eterna però està clar que vivim en una societat dominada per les TIC i no les hem de desaprofitar.
Ens trobem en la “societat de la informació”, una societat que sorgeix com a resultat de la revolució de les noves tecnologies i que afecta a tots els àmbits de l’activitat humana i l’art no ha quedat exempt d’aquests canvis.
Gràcies a la incorporació de les TIC en el món de l’art podem parlar de Net.Art. Es tracta d’obres d’art creades per a Internet que exploten al màxim l’especificitat del mitjà, el seu potencial de comunicació i interacció amb l’usuari i la seva capacitat per a crear continguts a partir d’estructures complexes que enllacen imatges, textos i sons. Són treballs que utilitzen simultàniament el potencial de la xarxa com a espai d’exposició i mitjà de creació.
Es tracta d’un fenomen artístic derivat de la utilització de les metodologies i les tecnologies de la comunicació avançada per a la creació artística.
El net.art forma part, junt amb altres formes d’art electrònic (videoart, Cd-Rom, art sonor, instal·lacions i objectes artístics interactius, radio on-line, etc) de l’art dels media o media art, que podria definir-se com art contemporani que utilitza les noves tecnologies de la comunicació.
El net.art no és el mateix que art a internet. Aquest segon es refereix a l’art a la web i contemplaria totes aquelles webs que tracten d’art des d’un punt de vista documental o expositiu (pàgines de museus, col·leccions, artistes que mostren la seva obra escultòrica, pictòrica, fotogràfica, etc… En aquests casos s’utilitza la xarxa com a espai de difusió, de la mateixa manera que s’utilitzaria una revista per exemple.
Podem senyalar algunes de les seves característiques:
-Art accelerat o inaprensible. No es tracta tant sols d’objectes (pàgines web) sinó processos (accions a la xarxa). Des d’aquest punt de vista resulta impossible abarcar materialment totes les seves obres.
-Art global. A la xarxa és absurd aplicar criteris de caràcter local, regional o nacional ja que tot el que es connecti a ella té accés a la mateixa informació i a les mateixes eines.
-Lliure accés a les obres i a la documentació. El net.art presenta un gran avantatge d’accessibilitat que no té precedents en cap altre tipus d’art, tecnològic o no. Donat que Internet és a la vegada suport de creació i lloc d’exposició, la producció de net.art resulta permanentment accessible des de la xarxa a qualsevol dels seus usuaris.
-Intervenció de l’usuari en l’obra. La xarxa ha agilitzat els processos de creació i publicació artística afavorint la independència de l’autor i la seva relació directa amb l’espectador-usuari. Hi ha una interacció entre espectador-obra-autor.
-Capacitat alternativa. Per abordar de forma conjunta i indissoluble art i comunicació. El net.art ha creat espais híbrids que reuneixen en el seu interior multitud de propostes creatives, formatives i informatives sense establir distincions entre les fronteres de l’art i la comunicació.
Per posar un exemple de net.art tenim a l’artista lleidatà Antoni Abad. Un artista multidisciplinari que treballa amb l’escultura, la fotografia i la videoinstal·lació i que des de mitjans dels noranta ha començat a treballar amb el net.art.
Des d’aquests enllaços podeu veure algunes de les seves obres:
Sísif: http://www.iua.upf.es/~abad/sisif/ On podem veure en pantalla com dos homes estiren sincronitzadament dels extrems d’una corda tot i estar un a Espanya i l’altre a Nova Zelanda.
Canal*: http://www.zexe.net/ Les últimes iniciatives d’Antoni Abad són projectes de comunicació mòbil audiovisual orientats a col·lectius sense presència activa en els mitjans de comunicació preponderants.
1.000.000: http://aleph-arts.org/1.000.000/indexv.htm El projecte més tendre que podem trobar a la xarxa. quan l’usuari «prem» el botó que surt a la pantalla, posa en marxa un dispositiu diabòlic que té com a missió obrir un nombre creixent de petites pantalles que l’obsequiaran amb una infinitat de petons… bé, una infinitat no: les pantalletes deixaran d’obrir-se quan s’arribi a la xifra d’1.000.000.
Va rebre el Premi Arco Electrónico de net art (1999) i es tracta de la primera adquisició d’una obra de net art al nostre país.
Z: http://www.zexe.net/Z/ Està concebuda com un projecte que indueix l’usuari a reflexionar sobre la indeterminació de la comunicació en els anomenats «mitjans de comunicació». La mosca a la pantalla funciona com un element (ésser) actiu, fora de context i fora de control; com un element que subverteix les funcions establertes d’Internet. La finalitat d’aquest projecte no es «comunicar», sinó animar l’usuari a reflexionar sobre les restriccions imposades a la comunicació que té lloc a través dels mitjans de massa. La impossibilitat d’«atrapar» (controlar) completament el mitjà i els seus elements, que estan dispersos per tot el caos de la Xarxa (de la mateixa manera que el caòtic vol de la mosca per tota la pantalla).
Hola,
La setmana vinent tindrà lloc a Vitoria, al ARTIUM, la 4a trobada de centres de documentació d’art contemporani. He pensat que poden ser unes jornades interessants per tots aquells que treballem en centres d’art contemporani. Jo he pogut assistir a les jornades passades però aquest any em serà impossible que ja ens agafa en plena inauguració… tot i que rebre tot el material de les ponències per si a algú li interessa.
Aquestes trobades són sobretot un punt de trobada on s’analitzen els nous suports documentals i la irrupció de les noves tecnologies en els centres de documentació, així com les transformacions que les TIC han provocat en el desenvolupament de les activitats de les biblioteques.
Aquest any es parlarà de la filosofia i serveis de la web social, de les tecnologies 2.0 aplicades als centres especialitzats, Ciro Llueca (professor de la UOC) parlarà del projecte Padicat, etc etc.
Des d’aquest enllaç podeu descarregar el programa d’aquest any.
Comentaris recents